27 мая 2009 / Комментариев нет / Аудио
Трио Эдуарда Грача (скрипка) — Евгения Малинина (фортепиано) и Наталии Шаховской (виолончель) было одним из ведущих советских камерных коллективов.
Представляем вашему вниманию запись этого замечательного ансамбля (1973 год).
19 мая 2009 / Комментариев нет / Аудио
К 100-летию Московской консерватории в 1966 году было написано уникальное коллективное сочинение: «Вариации на темы Шестнадцатой симфонии Н. Я. Мясковского». Его авторами стали 11 композиторов, преподававших на кафедре композиции: Анатолий Александров (1888—1982), Сергей Баласанян (1902—1982), Евгений Голубев (1910—1988), Дмитрий Кабалевский (1904—1987), Алексей Николаев (1931—2004), Николай Сидельников (1920—1994), Владимир Фере (1902—1971), Михаил Чулаки (1908—1989), Альфред Шнитке (1934—1998), Родион Щедрин (1932), Андрей Эшпай (1925). Они были вправе обратиться к одной или нескольким темам композитора, написав любое количество вариаций любой продолжительности.
18 марта 2009 / Комментариев нет / Аудио
Недавно вышел очередной компакт-диск с участием выдающейся скрипачки Маринэ Яшвили. На CD вошли сочинения Й. Брамса, Р. Шумана, Ф. Крейслера, Э. Изаи, А. Мачавариани и К. Сен-Санса. Партнером Маринэ Яшвили выступил пианист Игорь Чернышов; представлены записи разных лет из Большого зала Санкт-Петербургской филармонии.
Портал Московской консерватории «Российский музыкант 2.0» предлагает свободно послушать этот компакт-диск на своих страницах: представлены полные версии всех дорожек.
Маринэ Яшвили в 1948 г. окончила музыкальную школу имени З. П. Палиашвили в Тбилиси. В 1951–1954 гг. училась в Московской консерватории (класс К. Г. Мостраса). Мострас отмечал «красивый, полный тон, высокоразвитое чувство стиля, строгую выдержанную интерпретацию, благородство вкуса, музыкальную инициативу и подлинную виртуозность» своей ученицы.
Й. Брамс Соната № 3 для скрипки и фортепиано ре минор
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
Внимал скрипичным шедеврам в исполнении лауреатов конкурса Паганини: Willem de Boer
Пьеса «Акварель» для 24-х струнных инструментов была написана Э. В. Денисовым в 1975 году. Премьера состоялась 12 июня того же года в Париже, дирижировал Даниэль Шабрэн. Важнейшие проблемы, встающие при анализе данного сочинения, связаны с его живописной природой и как выражение ее — сонорной техникой письма.
«У меня обостренно острое отношение к цвету». Эта фраза из записных книжек Эдисона Васильевича Денисова является его собственной точной характеристикой своей творческой индивидуальности. Из отношения к цвету непосредственно вытекает отношение к живописи. Сальвадор Дали, характеризуя понятие живописи, замечал, что в последней должны иметь место тайны, странности, утонченность и обостренность всех ощущений1. На наш взгляд эти эпитеты могут отвечать и замыслам Денисова. Известно, что много его музыкальных произведений возникло под впечатлением кисти художника или каких-либо живописных ассоциаций. Ю. Н. Холопов в статье «Знаки свыше» по поводу фортепианной пьесы Денисова «Знаки на белом» пишет о состоянии зачарованности, погруженности в таинственные глубины и в то же время необходимости предрасположенности слушателей к «живописному» восприятию звуков2. Сам Денисов, говоря о форме своей электронной композиции «На пелене застывшего пруда», утверждал, что там нет никакой традиционной структуры, а если и есть какие-то ассоциации, то с живописью и ее формами3.
