Внимание! Портал Московской консерватории «Российский музыкант 2.0» закрыт 31 августа 2009 года в связи с расформированием Научного отдела по работе с интернет-сайтом. Это архивная копия (15 сентября 2008 года — 31 августа 2009 года).
4 февраля торжественно завершился IV Международный конкурс имени А. Н. Скрябина. С 26 января в Малом и Большом залах Московской консерватории шло напряженное соревнование, которое оценивало престижное международное жюри во главе с Президентом Международного Скрябинского общества, профессором Московской консерватории М. С. Воскресенским. Победителем стал студент Московской консерватории Георгий Войлочников (класс доц. С. И. Иголинского), вторую премию жюри присудило выпускнику МГК Алексею Чернову (класс проф. Н. В. Трулль). По завершении волнующего творческого события Председатель жюри любезно ответил на вопросы нашего корреспондента:
Совсем недавно заслуженная артистка России, профессор межфакультетской кафедры фортепиано Евгения Сергеевна Карпинская отметила свой юбилей! Прекрасного музыканта и человека, искрящегося оптимизмом, в консерватории не только знают, но по-настоящему ценят и любят.
Вся жизнь Евгении Сергеевны связана с Alma mater: вначале ЦМШ (класс И. Р. Клячко), затем — обучение и окончание с отличием консерватории по классу Г. Г. Нейгауза и С. Г. Нейгауза, а далее — творчески насыщенный труд педагога. По мнению Т. Н. Хренникова, высказанному еще в 1988 году, Евгения Сергеевна обладает «мастерством талантливого педагога, пианистки, общественного деятеля».
Еще совсем недавно весь музыкальный мир отмечал 75-летие народного артиста РСФСР, профессора Федора Серафимовича Дружинина, а Московская консерватория — полвека его служения в родных стенах учебного заведения. 6 апреля в переполненном Рахманиновском зале прошел авторский вечер Дружинина-композитора, приуроченный к его юбилею. Вместе с давно полюбившимися публике и прочно вошедшими в исполнительский репертуар произведениями прозвучали сочинения, созданные им совсем недавно. А 1 июля Федора Серафимовича не стало…
Отношение к русским народным инструментам у каждого сугубо индивидуальное, и, думаю, что на сей счет можно найти немало противоположных мнений. Проблема, действительно, есть. А именно: сейчас практически не существует древней школы игры. Мало кому известно, как именно звучали те же балалайки или домры лет 400 назад. Можно вспомнить например, японцев, которым удалось сохранить культуру игры на своих народных инструментах, история которых насчитывает не одно тысячелетие.
Сейчас появляются разнообразные коллективы, занимающиеся «продвижением» наших народных инструментов. Можно вспомнить знаменитый «Терем-Квартет». Но совсем недавно, в 2006 году, молодыми музыкантами был создан «Артис-квинтет». Эти ребята — студенты разных музыкальных вузов (МГИМ им. А. Шнитке, РАМ им. Гнесиных). Основным инструментом в ансамбле является домра вместе со своими разновидностями: две малые домры, домра-альт и домра-бас. Кроме того, в квинтете присутствует балалайка-контрабас.
Выдающийся композитор Т. Н. Хренников совсем недавно, летом 2007 года, ушел от нас. 15 июня 2008 года прошел концерт, посвященный его памяти. Мы предлагаем посмотреть фрагменты с этого концерта.
Произведения Т. Н. Хренникова: Соната для виолончели и фортепиано
исполнители: Андрей Рязанцев (виолончель), Татьяна Рязанцева (фортепиано)
Мы уже не раз писали о фестивале «К 110-летию со дня рождения Франсиса Пуленка», который проходит этой зимой в Москве (статьи «Навстречу Пуленку» и «Фестиваль Пуленка: неизвестный известный композитор»). Однако приятно отметить, что юбилей композитора праздновали не только в рамках фестиваля, но и «внутри» консерватории. На это событие откликнулись студенты класса концертмейстерского искусства Заслуженной артистки России, профессора Маргариты Ивановны Кравченко. 7 января 2009 года исполнилось 110 лет со дня рождения Пуленка, а два дня спустя, 9 января в Концертном зале имени Н. Я. Мясковского состоялся вечер камерной музыки французского мастера.
К 100-летию Московской консерватории в 1966 году было написано уникальное коллективное сочинение: «Вариации на темы Шестнадцатой симфонии Н. Я. Мясковского». Его авторами стали 11 композиторов, преподававших на кафедре композиции: Анатолий Александров (1888—1982), Сергей Баласанян (1902—1982), Евгений Голубев (1910—1988), Дмитрий Кабалевский (1904—1987), Алексей Николаев (1931—2004), Николай Сидельников (1920—1994), Владимир Фере (1902—1971), Михаил Чулаки (1908—1989), Альфред Шнитке (1934—1998), Родион Щедрин (1932), Андрей Эшпай (1925). Они были вправе обратиться к одной или нескольким темам композитора, написав любое количество вариаций любой продолжительности.
Статья Ю. Н. Холопова, написанная им после завершения нового курса гармонии и опубликованная в консерваторской газете «Советский музыкант». Многие упомянутые здесь студенты позже стали цветом российского музыкознания
У музыковедов 2-го курса 17-18 мая [1982 года] состоится экзамен, завершивший впервые на этом отделении проведенный в 1980-82 годах новый курс гармонии (педагоги — Т. Б. Баранова, М. И. Катунян, Н. С. Качалина, И. К. Кузнецов, А. Н. Мясоедов и автор этих строк). Задачей курса было, отталкиваясь от уровня последних рубежей довузовского звена обучения, продвинуть его (прежде всего в наиболее действенной практической части) вперед и подвести тем самым музыкальное сознание ученика к уровню интонационности, стилям и техникам настоящего момента (беря за образец в этом традиции лучших учений о гармонии прошлого, традиции Чайковского и Римского-Корсакова).
Совсем недавно заслуженная артистка России, профессор межфакультетской кафедры фортепиано Евгения Сергеевна Карпинская отметила свой юбилей! Прекрасного музыканта и человека, искрящегося оптимизмом, в консерватории не только знают, но по-настоящему ценят и любят.
Еще совсем недавно весь музыкальный мир отмечал 75-летие народного артиста РСФСР, профессора Федора Серафимовича Дружинина, а Московская консерватория — полвека его служения в родных стенах учебного заведения. 6 апреля в переполненном Рахманиновском зале прошел авторский вечер Дружинина-композитора, приуроченный к его юбилею. Вместе с давно полюбившимися публике и прочно вошедшими в исполнительский репертуар произведениями прозвучали сочинения, созданные им совсем недавно. А 1 июля Федора Серафимовича не стало…
Отношение к русским народным инструментам у каждого сугубо индивидуальное, и, думаю, что на сей счет можно найти немало противоположных мнений. Проблема, действительно, есть. А именно: сейчас практически не существует древней школы игры. Мало кому известно, как именно звучали те же балалайки или домры лет 400 назад. Можно вспомнить например, японцев, которым удалось сохранить культуру игры на своих народных инструментах, история которых насчитывает не одно тысячелетие.
